乐感美(什么乐器最简单最好学)

1. 乐感美，什么乐器最简单最好学？

所有乐器中，哪一个更简单易学？

答：让我回答就是民乐二胡简单易学。学二胡的手指穴位在弦上不断按揉，通经活络不断活跃大脑神经，使人更聪明睿智，拉一辈子二胡不得老年痴症，这些特殊功效是大家共知的。

1⃣️二胡只有两根弦，一般常用音位长度约20几公分，传统七大调，三个常用大调，五个把位，有三个常用把位、

2⃣️二胡使用的是简谱，七声音阶1234567幼儿园的3岁小朋友就能开始学习唱谱，还能难倒谁？

3⃣️二胡弦音高与国际乐坛接轨，小提琴四根弦g～d1～a1～e2的中间两根音高就是二胡的音高d1～a1、

4⃣️二胡通过传统七大调的转换能与钢琴合奏，我们常听的二胡独奏曲都是钢琴或扬琴伴奏的、

5⃣️二胡酷似人声通过委婉的滑音减少了手指的按音次数，不象键盘乐毎个音要动一次。

6⃣️二胡内外空弦不要左手按音，保留指和同指异音省去了左手好多快速动作，这就是八九十岁的老翁还能拉快弓的诀窍。

7⃣️学二胡只要会唱准1234567、拉歌曲只要会唱歌，心中有歌二胡就成曲，你想拉得优美好听那要靠练功，世界上没有哪种艺术不吃苦。

8⃣️二胡难的是没有音乐天赋的人，（唱歌跑调，五音12356不全的人），没有目标没有兴趣，没有动手模仿能力的人。

9⃣️当外行人拿起二胡学拉时，只要有学习资料或老师指导用正确的方法拉响内外空弦，左手按到标注的1234567i音位上就能发出乐音，你想唱什么就按什么音位，你要既快又准那就认真练吧，几个月就神气会拉儿歌啦！

谢谢你的阅读！

乐感美(什么乐器最简单最好学)

2. 初学吉他的基本流程是什么？

这是个好问题，给你点赞。

学吉他有很多个方向，但是，最好都系统的学习。

我也只能是分享一下，我自己学习的一个系统，这也只是N多系统中的一个，喜欢不喜欢权利在你自己手中。

先来看看，这个让我聊上千百回都不腻的学习系统：

1、音程与音阶系统（21条调式音阶、大小调五声音阶blues音阶等等）

2、和弦系统（包含：三和弦、七和弦、加九和弦、挂留和弦、六和弦、六九和弦、延伸音和弦、分数和弦等等）

3、和弦素材练习（只要针对251去讲解每个和弦常用的按法、常用的音阶与常用的琶音）

4、经典乐句的练习

5、常见风格曲子的分析与练习

结合我总结的三本教程，分三步去聊一下，我的学习思路：

1、基础篇，先来看目录：

每一章都讲清楚不太可能，整本教程有一百二十多页，就抽取其中比较闪亮的来聊聊。

1、熟悉指板上的C大调的音，这个是可以做为第一步必须的拿下的东西。

直接说五种指法吧，不过对于初学量说量会比较大，一定要抓重点学了才有用：

基础篇第二个值得聊的，就是可移动CAGED和弦系统，千万千万要配合五种指法一起看，你会发现其中的奥秘。

摘录来自《爵士乐宝典》里面聊音阶与和弦的一段话：

尽管大家都说：在这个和弦上演奏这条音阶，显得和弦与音阶是两回事，但实际上音阶与和弦只是同一事物的两种不同形式。

所以，赶紧对比一下吧：

2、和弦系统，来看看目录：

这么多讲完也不可能，也是挑一些比较新颖的来说吧，比如降位和弦：

3、常用音阶，先来看看目录：

就挑最常见的七个调式音阶来聊聊呗：

好了，不说了。这几天楼上装修，太难熬了。出去走走。

祝好运。

3. 有什么推荐的绘本吗？

你好，我是果子姐姐，专业的儿童绘本阅读者和阅读推广人，资深幼儿教育工作者。读过很多儿童绘本，微信公众号“果子童学绘”，相信以下的分享对你有帮助！

三岁的孩子正处于家庭生活逐渐转向与幼儿园生活的一个重要阶段，孩子正面临着分离焦虑与适应外界小社会的大挑战。

在这一阶段的孩子，家长可以重点选择温馨亲情和生活习惯培养方面的绘本。

一、温馨的亲情绘本。

有利于缓解幼儿的分离焦虑，知道爱有很多种，减少对妈妈的依恋，让孩子知道爸爸妈妈是非常爱他的，他可以大胆地去探索外面的世界。

这方面的优秀绘本有：

1.《猜猜我有多爱你》：非常温馨的表达自己对于妈妈的爱，而妈妈也总在不经意之间表达出比宝贝更多的爱。这本绘本多年来一直被喜爱，属于家喻户晓的亲子必读绘本！

2.《你们都是我的最爱》：这本书鼓励孩子：你就是你，是最特别的孩子，是爸爸妈妈最爱的宝贝。这种爱的承诺在孩子成长中非常重要，也是非常最可贵的，特别是在二胎家庭中。它让孩子自信地在爱中成长，更加有安全感。

（以上这两本我发过有声绘本文章，欢迎收听！）

3.《点点点》：这是一本非常适合亲子互动的书，孩子爱不释手！这是一本超越ipad游戏的书，你可以用手指来读的绘本。按下那个小黄点，然后翻页……给一个指令，翻页即变，既虚拟又真实！《点点点》颠覆了传统的“互动”概念。

4. 《棕色的熊，棕色的熊，你在看什么？》这本绘本已经出版了50年，再版数百次，被译成30多种语言。绝对是Eric carle的经典爆款之一。这本书也绝对是娃娃们英语启蒙必入手的一本书！

5.《我爸爸》：撼动心灵地描绘了孩子对于父亲的热爱和崇拜。通过简单朴实的语言和精心设计的排比句式，用孩子的口吻和眼光来描绘一位既强壮又温柔的爸爸，不仅样样事情都在行、给孩子十足的安全感，还温暖得像太阳一样。感受美，发现爱，启迪智慧；给宝宝最好的成长。

6.《我妈妈》：妈妈是孩子的避风港，是情感的依托，不管妈妈是舞蹈家，还是个宇航员，也不管她是个电影明星，还是个大老板，她都是妈妈是最好的。我爱我妈妈，而且你知道吗？妈妈也爱我，而且会永远爱我。

二、生活习惯养成绘本。

我见过很多上幼儿园过渡期非常长的孩子，早上去幼儿园都要大哭大闹，有些甚至是持续了一整个学期，这样的孩子普遍都是自理能力差、对家人非常依赖的孩子！而阅读生活习惯方面绘本，有利于孩子培养良好自理能力，从而更好地适应幼儿园生活，更好地准备好自己迈向小社会。

1.《阿立会穿裤子了》：对成年人来说，这是不是一件根本不足挂齿的小事？可是，学习独立吃饭穿衣，可是一件件了不起的大事。用儿童的眼光去看生活。

2.《第一次自己睡觉》：这是一个关于孩子努力学习长大，勇敢尝试自己一个人睡觉的绘本。场景绘制也很温馨、清爽。作者描绘了一个与我们日常生活非常贴近的家居环境，看起来特别亲切、真实，打动人心。

（这本我也发过有声绘本，欢迎收听哦！）

3.《吃掉你的豌豆》：挑食孩子的家长们必看！孩子偏食，尤其是拒食某种大人认为很有营养的食物，的确是令许多父母头疼不已的问题。为了使孩子乖乖把盘子里的食物吃光，各种威胁利诱的手段纷纷出笼。每个人都有喜欢和讨厌的食物，为什么要强迫孩子非吃不可，还得为此赔上用餐气氛和亲子关系呢？

4.《魔法亲亲》：这是一本很温情的图画书，故事很适合第一次离开妈妈去上学的孩子。魔法亲吻能够缓解孩子心中的恐惧，让他们感受到父母的爱永远陪伴着他们。小浣熊好喜欢他的“魔法亲亲”，他知道，不管到哪里，妈妈的爱都会永远和他在一起。

4. 女生学习音乐和舞蹈可以培养自己的气质和修养吗？

气质修养是由内在素质累积到一定程度由内而外很自然地表现出来，提高它不是一天两天所能做到。

鼓励孩子学习音乐、舞蹈等才艺，一定要以他的兴趣为出发点，尊重他的意愿和想法，千万别让这些才艺变成禁锢她自由成长的枷锁。唯有这样，孩子才能真正获得快乐，才能在艺术氛围的熏陶下变得更有气质。那么，怎样用音乐和舞蹈培养孩子的气质呢？

让孩子从小接受良好的音乐熏陶。我们仔细观察具有音乐特长的孩子，就会发现他们身上有一种灵动的气质，这源于他们从小接受了良好的音乐熏陶。有的家长认为，孩子没有音乐细胞，唱歌还跑调，接受音乐培养没多大意义。其实不然，不管孩子有没有音乐天赋，只要给他提供一种良好的音乐氛围，他自然会用心感受音乐，自然会享受音乐所带来的快乐，时问一长，他的身上自然也会表现出灵动之气。当孩子生活在一个充满音乐的环境中，他的节奏感和乐感肯定会得到很大提升。

学习音乐可以陶冶情操，提高艺术修养，让人心情愉悦，让生活变得丰富多彩。法国作家雨果说过，人类的智慧掌握着三把钥匙，一把开启数字，一把开启字母，一把开启音符。知识、思想、幻想就在其中。这句话充分说明了音乐在人生的重要性，那么学习音乐到底有哪些好处呢？

首先，音乐可以陶冶性情，促进性格健全发展。在音乐学习过程中，可以通过音乐表达自己特殊的情感，可以宣泄不良情绪；我们演唱或演奏一个动听的曲目，可以怡情悦志。

其次，学习音乐可以培养想象力，提高非智力因素。音乐是声音的表现艺术，那奇妙的音符给了学人们丰富的想象，对逻辑思维能力及跳跃性思维提供了无限的空间，人们可根据自己的想象来诠释自己心中的音乐。

第三，学习音乐可以提高艺术修养，提升个人气质和生活品位。音乐是一种艺术形式，艺术源于生活但又高于生活，它是人类精神的最高需求。对艺术的审美和鉴赏能力的提高，自然反馈到日常的生活之中。

挖掘孩子的舞蹈天赋。英国和荷兰研究人员发现：当孩子还处于婴儿期时，他会随着音乐节拍和旋律舞动。可以说，每个孩子都是天生的舞者。在孩子小时候，尤其是三四岁的时候，只要一听到音乐，就会和着乐曲高兴地扭动起来。

舞蹈带给孩子的好处很多，比如，可以塑造孩子优美的形体，使孩子的形体动作更加协调，增强孩子的肢体灵动性，培养孩子的审美情感，等等。一个长期跳舞的孩子，他的身上会散发出一股活力和优美气质，而这种气质不只表现在舞蹈中，还表现在他的举手投足中，令人赏心悦目。

舞蹈教育是提高孩子音乐素养的重要手段

音乐和舞蹈是不可分割的。舞蹈是跳动的音乐，音乐是舞蹈的灵魂。没有音乐，编舞者无从下手，没有音乐，舞蹈者无法表演。由此可见，音乐决定了舞蹈的风格，舞蹈诠释了音乐的内涵。

一个举止优雅有气质的人无论在什么场合都非常引人注意，同时这类人的人际交往也会更加广阔，做任何事也更能获得别人的赞同。但是一个优雅的气质并不是短时间就能形成的，需要时间的日积月累才能成为一个优雅有气质的人，所以想要有好气质那么学习舞蹈就是最好的方法。

学习音乐舞蹈有利于修身养性，强身健体，提高生活品味，让我们变得高雅，真是益处多多啊！

5. 你认为什么是狂草的精神内涵？

作为艺术爱好者，笔者认为狂草的精神内涵主要表现在它即兴发挥写意性上。

何谓“写意”？写意原本是国画的一种画法，指用笔不求工细，注重神态的表现和抒发作者的情趣。“意”其实指的就是意境，意境原指文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。而对于书法作品来说，则是通过抽象线条表达出来的意境、意态和意趣，这里的“境界”其实指的就是书法的意境、气韵和格调，“神态”指的就是书法的意态，而“情调”和“情趣”则是书法作品表现出来的意趣和性情。狂草之“意象”其实就是宇宙之万物万象化于书家心中，诉诸笔端纸上的笔墨章法及其蕴含其中的意境、意态和意趣，能给审美对象以美感和联想，并产生精神共鸣的境界和情调。狂草书法的意境统一表现于一幅书法作品的结体布白的变幻、章法的精巧与错落有致、点线的跳动、力度与美感上。

刘熙载在《艺概·书概》中说：“圣人作易，立象以尽意。意，先天，书之本也；象，后天，书之象也。”“他书法多于意，草书意多于法”。强调了书法意在笔先，大草书法重法更重意的特性。

刘熙载又云：“盖书虽重法，然意乃法之所以受命也。”此肯綮之言，说的是书法虽重视法度，但“意”才是统领管带之关键。这里的“意”指的就是在书法形象的酿发与构筑过程中，书家脑海中的一种骚动着的审美意念与理想情趣。目睹万象，思绪纷飞，或休或戚，或喜或悲，统统诉诸笔墨语言。书法艺术创作尤其是大草的创作是一种由外及内，再由内及外的表情达意的过程。即书家在对外在美的现象感同身受的基础上，调动思维，创造性地提炼、加工、撷取美的精华，酝酿为具有高度审美价值的意象，再随着多种意象的交会，掀起创作激情与灵感，于是发端于笔墨。

韩愈在《送高闲上人序》中，有这样一段话，形象概括了张旭狂草写意性特点：

观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。

张旭在和他的学生谈笔法时也曾说：“ 观公孙大娘舞剑器而悟笔法”。黄庭坚在谈到笔法时说“得江山之助”“观荡浆而悟笔法”“字中无笔，如禅句中无眼”，等等。这些都说明了他们把自然界的万象万物纳于胸中，抒于笔端，正因为他们胸中有万千气象，所以其大草才能达到心手两忘，形神合一，大象无形，浑然天成之大境界。正如翁方纲所言：“空山独立始大悟，世间无物非草书。”说明了世间万物均可幻化为书家笔下的线条和意象，尽可实现狂草书法的高度意象概括的特点。

陆羽的《释怀素与颜真卿论草书》一文中，也曾有这样一段精彩的对话：

怀素与邬彤为兄弟，常从彤受笔法。

彤曰：“张长史私谓彤曰：‘孤蓬自振，惊沙坐飞，余自是得奇怪。’草圣尽于此矣！”

颜真卿曰：“师亦有自得乎？”

素曰：“吾观夏云多奇峰，辄常师之，其痛快处如飞鸟出林，惊蛇入草……”

这段言简意赅的对话其实就是对狂草书法写意抒情性质的最好注解。

在张旭看来，“孤蓬”和“惊沙”虽形质各异，轻重不同，但它们象征着天地间无不变动的万物，所以邬彤说：“草圣尽于此矣。”怀素常师法的夏云奇峰，比“孤蓬”和“惊沙”更富于变化，可以说是瞬息万变。由于怀素常师夏云，因此，他笔下的草书，也能给人以夏云一样奇异变幻的意象。试看他的《自叙帖》（图四~图九），下笔风云奇幻，飞动不居，触遇生变，群象自形，又有“飞鸟出林，惊蛇入草”之妙。颠旭狂素二位草圣的作品和经验，都典型说明了狂草是“远取诸物”“一寓于书”的高度概括的写意艺术。

唐张怀瓘在文字论中提出“识书者，唯观神采，不见字形”，突出强调了书法的格调、气韵和神采。狂草书法的写意特点，首先体现在气韵上。气韵是贯穿在整幅作品中的一种精神境界。张怀瓘在《书议》中称气韵为“无声之音，无形之相”，并把这高度概括和抽象的写意美的创造称为“囊括万殊，裁成一相”，狂草书法灵动奇妙的笔墨语言，会呈现出亦真亦幻、变化无穷、气象万千的艺术感染力，因为客观世界的种种意象经过艺术家大脑的转化、分解、改造，而成为书家笔下生动而富有生命力的笔墨线条。正是由于这种种意象的幻化和传导，使欣赏者在欣赏书法作品时能感受到自然界的万物的形象与作品中的神情意趣妙相契合，从而通过生动形象的线条产生丰富的联想：若飞瀑直下、若烟雨绵绵、若奇峰错列、若曲水潺潺，若太极、似舞剑，若飞鹰、似虺奔，若夏云在天、若冬雪漫漫……

狂草书法的写意性体现更多的是书家的内在情性，书家借笔墨来抒发自己对宇宙、人生自然景观的理解和认识。汉代扬雄就称“书，心画也”，清代刘熙载在《书概》中说得更全面：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”由于书家的感情感受是随着自身的经历、遭遇、环境的改变而改变的，所以才使书家产生“可喜可愕，一寓于书”的切身体会和感受。元代陈绎曾在《翰林要诀·变法》中把书法作品与书家感情、变化的关系说得十分透彻：“情之，喜怒哀乐，各有分数，喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽，情有轻重，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”

其实狂草书法的写意性是贯穿于书法创作的全过程的，是多层面、反复交替存在的。项穆《书法雅言》云：“书法乃传心也。”“书之心，主张布算，想象化裁，意在笔端，未形之相也；书之相，旋折进退，威仪神采，笔随意发，既形之心也。”未形之相就是活跃于书家思维中之意象，亦即形之心，系包容书法形象之中的种种意象。

狂草的抒情写意特征表现在不苛求于一点一画之勾勒而重情感的抒发与表现，书家能够自由抒发自己对生活及周边事物的感受力，“情”字可谓狂草艺术的生命所系。狂草最适于抒发书家的激奋之情，书草者若不善用情，纵使技法多变，也只能是一字匠而已。罗丹说：“艺术就是感情。”帕特也说过：“一切的艺术都趋向音乐状态。”书法，特别是大草线条的律动乐感特别强烈。我国古人常把草书比做音乐、舞蹈。宋黄庭坚就曾说：“凡书画当观韵。”神韵、韵律是大草书法所必不可少的。鲁迅先生也曾指出中国文字“具有三美”：“意美以感心”“音美以感耳”“形美以感目”，而这“三美”恰恰是狂草书法都具备的特有的美的特质。

书法作品中表现出的意境实际上是书家感情、品德、气质、修养的集中体现，书家之所以在创作中物我俱忘，化机在手，在线条的律动中共“羽化而登仙”，这一时的感情触发是有着长期感情积淀的“郁勃之气”为基础的，正如苏东坡所言“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”。这种豪迈的气势，这种赋于抽象线条以浓郁感情色彩的自由挥洒，绝不是一个普通人一时兴起，信手涂鸦能够达到的境界。

孙过庭在《书谱序》中对书法的抒情写意之美亦多有论述，如：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形，或重若崩云，或轻若蝉翼，导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉。”

“达其情性，形其哀乐”。

“写乐毅则情多怫郁，书画赞则意涉瑰奇，黄庭经则怡怿虚无，太师箴则纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超；私门诫誓，情拘志惨。所谓涉乐方笑，言哀已叹”。

“虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿：质直者则俓侹不遒，刚狠者又倔强无润，矜敛者弊于拘束，脱易者失于规矩，温柔者伤于软缓，躁勇者过于剽迫，狐颖者溺于滞涩，迟重者终于蹇钝，轻琐者染于俗吏”。以上所述未特指大草，却均体现了狂草的写意美的特征。

从以上的论述中可以看出，书法艺术是具有写意性特点的，而在诸多书体中，以狂草的抒情写意性为最，因为狂草堪称是非理性的、浪漫的表象性和抒情写意性极强的艺术形式，狂草在书写速度和章法构成上打破了时间和空间的局限性，给人以无限广阔的自由挥洒和想象的空间，赋抽象的线条以生命，把书法艺术的抒情写意性特点发挥到了极致。

以上就是笔者对狂草精神内涵的一点粗浅理解和心得体会，请诸方家给予批评指正！